El Ballet Folclórico Canelones presenta ‘Resiliencia Crítica’ el sábado 11 de agosto en el Complejo Cultural Politeama–Teatro Atahualpa del Cioppo, de la ciudad de Canelones. El estreno en la capital canaria da paso a una presentación en Montevideo (el 26 de agosto en la Sala Verdi) y en varios puntos del país.
‘Resiliencia’ no es solo el nombre de la renovada obra del Ballet Folclórico Canelones. En psicología, el término hace referencia a la capacidad que tiene una persona para superar circunstancias traumáticas. La obra nace de un profundo proceso de investigación sobre el concepto, con entrevistas a personas consideradas resilientes y revisiones históricas del término.
El grupo ya había presentado una versión de ‘Resiliencia Crítica’ en el año 2014, pero decidió profundizar la propuesta y reeditarla con nuevas miradas. Las entradas para el show del próximo 11 en el Complejo Cultural Politeama están a la venta en Red UTS (bonificadas con descuento hasta el 7 de agosto). Gastón Damián, director del Ballet Folclórico Canelones, habló con HOY CANELONES sobre la nueva propuesta y su estreno en la capital departamental.
¿Qué diferencias hay entre la versión nueva y la de 2014?
En esta reedición hemos optado por recorrer un nuevo proceso creativo. Sobre todo, en el primer cuadro, donde se trabaja con el concepto de adversidad de las personas resilientes. Nos inclinamos por trabajarlo desde la niñez, etapa donde el ser humano es vulnerable y tiene menos herramientas para poder enfrentar algunas situaciones límites. Decidimos abordar el primer cuadro desde una mirada más cruda de la realidad, mucho más expresionista que como lo hicimos en 2014.
La temática se relaciona con la pedagogía y la docencia. ¿Qué tanto pesa tu rol de docente en la obra?
El rol artístico y el de docente varias veces se conjugan. Al mismo tiempo de presentar el concepto a nivel del elenco, todos fuimos entrando en ese proceso de investigación. Cada componente comenzó a interiorizarse con el significado y con la forma de poder expresarlo. En su proceso creativo, la obra necesitó mucho de lo más profundo de cada bailarín. En muchos casos tuvimos que ir a la memoria de cada uno y rescatar algunas situaciones adversas. De alguna manera tuvimos que asociar a las vivencias de los entrevistados con nuestras experiencias de vida.
¿La resiliencia puede ser algo circunstancial, dado por una situación límite o una pérdida?
El significado de resiliencia está muy vinculado con las experiencias de cada uno. Creemos, a priori, que en el encuentro de la obra con el público influirán mucho las interpretaciones y las formas de sentir de los espectadores. Puede haber tantos significados como público presente. Nos genera un poco de ansiedad ver cómo se va a dar ese encuentro. Si bien tenemos algún concepto enmarcado de resiliencia, es muy probable que todos en la vida recordemos algún momento crudo, alguna situación límite a superar.
Con esta presentación dan inicio a una recorrida por varios puntos del país…
En principio está en agenda Canelones y Montevideo pero se seguirán agregando funciones. Además, estamos trabajando la obra en el marco de un nuevo proyecto al que hemos sido seleccionados por el Fondo de Incentivo Cultural del Ministerio de Educación y Cultura. Estas primeras funciones las estamos encarando desde una función totalmente independiente pero, a medida que este fondo se vaya desarrollando, presentaremos nuevas funciones en el resto del país.
¿Hay en el espectáculo alguna representación de un personaje histórico que haya pasado por circunstancias relacionadas con la resiliencia?
Hemos optado por indagar sobre el concepto e investigar historias de vida. Elegimos, también, trabajar en cómo se planteaba el concepto en sus orígenes, sobre todo en esas generaciones de niños que vivieron la Segunda Guerra Mundial y han logrado la superación. Por tanto, no nos centramos en un personaje particular sino en las diferentes historias de vida que hemos investigado.
F.G.
