Exilio y género
Hasta el próximo 4 de noviembre, inclusive, se lleva a cabo la muestra ‘Despertando los sentidos’, en la Sala Lumière de la ciudad de Canelones. Las puertas están abiertas de lunes a domingos, desde las 09 a las 19 hrs., con entrada es gratuita.
La muestra cuenta con dos expositoras, estudiantes ambas del taller a cargo de la profesora Marta González. Ana Fuentes y Alondra Parrilla son las responsables de despertar los sentidos a través de la escultura y de la pintura. HOY CANELONES conversó con ambas artistas sobre las particularidades de cada obra y los puntos en común entre ellas.
Sentidos en el lienzo
Ana Fuentes, artista y estudiante del taller de Aguas Corrientes, contó que con su obra busca retratar los sentimientos de la mujer, sus fortalezas y sus miedos. “Hay muchos cuadros que exponen temas sensibles, pero se busca rescatar la belleza de lo femenino y los temas están planteados con sutileza”, manifestó la pintora.
Agrega que “se tocan diversos temas, como la violencia meramente física pero también la psicológica. Además, la exposición trata varios niveles. El nivel familiar, el social, el de una época determinada, cómo la dictadura cívico-militar de nuestro país, o de lo que pasa hoy en día, de las muertes por violencia de género que vemos en los informativos”. En ese sentido, puntualizó que “busqué un tema y quise darle cierta continuidad”.
El exilio como un todo
Por su parte, Alondra Parrilla, integrante del taller de Marta González en Santa Rosa, la otra artista encargada de exponer en la muestra de la Sala Lumière, se ocupó de hacer las esculturas y eligió tratar el tema del exilio. “Todo comenzó con la situación de Siria y la emigración que está surgiendo allí. A partir de esta situación me surgieron muchas preguntas y me di cuenta de que la emigración forzada no es un tema de un país en particular, sino que es algo mucho más complejo”, comentó.
Parrilla agrega que “concluí que el problema del exilio pasa en todos lados, y sentí la necesidad de ampliar mi temática. Recordé que en Uruguay pasaron cosas parecidas, que nuestro país y nuestra América tuvieron una época donde se vivió toda esta migración y fue una migración violenta”.
Por otro lado, Parrilla plasmó la emigración de nuestros antepasados, quienes venían de Europa. En concreto, aparecen también en la muestra unas manos sembrando, representando a nuestros antepasados. “Soy nieta de inmigrantes y recuerdo a mi abuelo contándome de las travesías por las que había pasado al venirse de España”, dice.
Puntos en común
Los puntos en común de ambas expositoras se encuentran en las vivencias y los sentidos del género femenino. “Hay una conexión con Ana. Las vivencias de la mujer que plasma en su obra no están ajenas a las que yo planteo. Una madre que entrega a sus hijos a otro país, que tiene el valor, el dolor, le sufrimiento… Varios de los sentimientos que Ana plasma en sus cuadros, están en los míos”, señaló Alondra Parrilla.
Trabajo duro
Ambas artistas relatan que sus trabajos le llevaron mucho tiempo y esfuerzo. Alondra Parrilla estuvo cinco meses trabajando con sus esculturas, mientras que Ana Fuentes le dedicó cuatro meses y, en varias oportunidades, dieciséis horas de labor por día. El resultado de estos trabajos se ve reflejado en la explosión que sigue abierta hasta el próximo viernes.
Fernando Guerrero





