Con Leandro Trasante, que se presenta en setiembre en la ciudad de Canelones con Petru Valensky


“El contenido cambia porque el mundo también cambia”

Petru Valensky y Leandro Trasante presentan ‘Ello dos’, un espectáculo de Café Concert que es una suerte de “Broadway criollo”. La función tendrá lugar el sábado 6 de setiembre, a las 20:30 hrs., en Teatro Eslabón.

Los dos artistas se presentaron juntos en el Teatro Eslabón el año pasado, a sala llena y con doble función. Ahora vuelven con un show renovado en cuanto a contenido pero con la misma esencia del Café Concert, el género que más ha influenciado a ambos humoristas. Leandro Trasante dialogó con HOY CANELONES sobre el espectáculo de setiembre y la oportunidad de trabajar, nuevamente, con uno de los mejores actores del país.

De todo
‘Ellos dos’ es “un show con la dinámica año pasado, pero con un contenido renovado. Con monólogos, sketches, números musicales y un estilo que marca a Petru y que me marca a mí”, adelantó el comediante. “La dinámica es la misma, pero el contenido cambia porque el mundo también cambia. En mi segmento, hago un monólogo de humor cotidiano y también hago alusión a la realidad del mundo, no para reírnos de ella sino para tomarla con humor, para poder digerir mejor los contenidos de la ‘maravillosa’ realidad que nos azota hoy en día”, agregó.
Trasante habla de todo en su segmento del espectáculo. “Con cierta sensibilidad, pero trato de tocar con la varita todos los temas, por ejemplo lo que está pasando en el conflicto del Medio Oriente, el año electoral que Uruguay tuvo el año pasado, la asunción de Donald Trump, un tema que ya es un poco viejo pero siempre se toca, porque Trump está como en el frente de batalla, dando un poco que hablar”, contó el artista. “No es reírnos de, sino tratar de digerir mejor el tema y que nos haga un poco más llevadera esta dura realidad”, acotó.

“(Petru) es un gran docente y no se da cuenta. En el escenario, en las charlas de camarín previas a la función. Al ver esa conexión que tiene con el público, aprendo momento a momento, minuto a minuto”, dice Leandro Trasante sobre su compañero de escenario.

Un maestro
La presentación de Valensky y Trasante en Canelones tuvo una buena repercusión el año pasado. “Hicimos dos funciones y a la gente le gustó. Además, Petru es un maestro. Siempre me permito hablar un poquito de él en cada nota, porque es un maestro del género. Yo digo siempre que él es un género en sí mismo, porque se pone la peluca, sale al escenario, rompe la cuarta pared del teatro y en medio de la función la vuelve a construir. Hace un sketch, sale con alguien del público y lo lleva a ser parte del show. Ese juego que hace, creo que solo él lo puede hacer”, destacó Trasante.
El comediante canario continúa aprendiendo de Valensky a pesar de que lo conoce desde hace tiempo y hoy trabaja con él. “Es un gran docente y no se da cuenta. En el escenario, en las charlas de camarín previas a la función. Al ver esa conexión que tiene con el público, aprendo momento a momento, minuto a minuto. Él te va contando una historia, te va contando lo que va haciendo en el momento en que lo hace. Va tomando a alguien del público; es como que va escribiendo la historia y te hace participar de ella. También es un gran improvisador”, remarcó el entrevistado.

Vida del cómico
Leandro Trasante se dedica al humor desde hace once años y su vida ha tenido varios cambios en ese tiempo: “Me casé en 2022. En febrero de este año nació mi hija, Renata. Hace casi un año egresé como profesor de Geografía. Todas esas cosas cuentan. El cómico va escribiendo lo que le pasa cuando no es un cómico, en la vida diaria, como hacen los cantantes o los artistas en general, expresamos en el escenario lo que nos pasa en la vida, maquillado de otra forma. Porque el teatro también tiene eso, por eso decimos que nos maquillamos antes de salir a la escena, porque uno maquilla lo que le pasa en la realidad para contarlo en el escenario. Para mí, lo de la paternidad es totalmente nuevo, me río mucho de ello, porque cada cosita que va pasando, la voy anotando. Esas peripecias de que la nena llora o no llora, de qué hacemos, van a estar en este espectáculo. Sin vender la intimidad, uno pone en escena todo eso que le pasa”.

Fernando Guerrero